El próximo 19 de marzo se presentará el cantante Esteban Adorno con su show “Historias Cantadas”, donde hará un recorrido por grandes éxitos latinos y por sus canciones de autoría. En diálogo con Moreno Primero, expresó su alegría de vivir una presentación en el distrito donde nació, además, adelantó algunos detalles del gran show que será para toda la familia.
Este sábado 19 de marzo se realizará un show de grandes artistas locales en la Peatonal Mitre. En este show, participará Esteban Adorno, un joven morenense que presentará su show “Historias Cantadas”. Asimismo, el joven aseguró que las y los morenenses podrán “bailar, cantar, divertirse y pasar por varios estados de ánimo”.
Esteban Adorno es un joven de 26 años, oriundo de Moreno, que desde muy chico se dedica a la música. Comenzó su carrera como cantante solista de ritmos latinos ,en la Escuela de Comedia de Valeria Lynch, y en el 2016 lanzó su primer EP llamado “Mi Plan” con canciones propias y versiones latinas, logrando su primera presentación en el Teatro Marechal de Moreno.
Si bien, aseguró que ha cantado varias veces en la Plaza Mariano Moreno, nunca lo hizo en la Peatonal Mitre y sobre esto, expresó que «se viene realizando un gran trabajo en conjunto para que sea un show para toda la familia”, mencionó el joven cantante morenense. “Yo empecé cantando en Moreno, es ver hacia atrás y observar todas las cosas que fueron sucediendo, los logros y el crecimiento. Moreno siempre me recibe con los brazos abiertos y con muchos abrazos, algo muy importante para mí”, celebró Esteban.
Una vez más, jovenes de Moreno confirman que la Ciudad Gaucha tiene grandes artistas de la música popular.
El sábado 5 de marzo por la mañana partía la delegación de artistas morenenses a la ciudad de Ayacucho para representar a su ciudad en el 42º Certamen Nacional de Canto Folklórico.
Luego de haber ganado el primer certamen en Moreno para seleccionar los integrantes de la sede local, las y los artistas de la Ciudad Gaucha se hicieron presentes en Ayacucho y mostraron un gran talento que se llevó todos los aplausos del público.
En el rubro Solista de Canto se encontraban los artistas Néstor Santos y Máximo Medina; en Dúo Vocal el conjunto Luna Inti; en Conjunto Vocal, la banda Pacha Folk; en Canción Inédita “Legüera Voz”, una zamba de Axel Inger.
Los y las artistas que participaron del certamen estuvieron acompañados por el Secretario de Cultura, Educación y Deportes del Municipio de Moreno, Roberto del Regno; los jurados del certamen local, María Amelia Parra y Hernán Tulissi, y todo el equipo de cultura del Municipio de Moreno.
También se hizo presente acompañando y mostrando su arte, Quinto Espacio, una orquesta popular bajo la dirección de Nicolás Ruiz que ganó el Certamen Pre Cosquín en 2020 y son un orgullo morenense.
En diálogo con el equipo de cultura del Municipio de Moreno que transmitió en vivo todo el certamen, Nicolás Ruiz contó que el grupo estaba “contento de poder participar de alguna forma y acompañar a la sede de Moreno”. Aseguró además que “fue una noche hermosa, llena de artistas y con un público muy cálido”.
Por otro lado, agradeció a la Secretaría de Cultura “que hace este nuevo aporte, presentar una sede nueva en Ayacucho que hace muchos años no se hacía, y es parte de la inclusión cultural de nuestro distrito”, y también el agradecimiento fue “a la intendenta y nuestro municipio que siempre están a full con los talleres, con los equipos, con el cuidado de nuestro grupo y un montón de artistas más, desde la Secretaría”.
Entre los artistas que concursaron en el certamen, el dúo vocal Luna Inti llegó a la gran final, confirmando una vez más, que Moreno se encuentra en lo más alto de la cultura popular, y con grandes artistas.
Subieron al podio, y se quedaron con el segundo premio. Es por eso que Sabrina Díaz, Lucas Contreras, y Ale Aranda expresaron su alegría por haber participado.
“Nosotros estamos conformes con el trabajo que hicimos y esto es un gran premio para nosotros”, dijo Sabrina, y añadió, “felices de que llegamos hasta acá y Moreno tuvo su lugar, y para nosotros eso es muy importante.”
Lucas, por su parte, analizó, “hicimos lo que teníamos que hacer, salió impecable, mejor de lo que esperábamos, y la decisión del jurado fue otra cosa”, y Ale agregó “nosotros estamos muy contentos como grupo porque salió impecable.”
Así, un nuevo certamen de gran importancia vuelve a abrir sus puertas a artistas morenenses que representan la Ciudad Gaucha con mucho respeto y cariño. Por su parte, en ocasión del certamen llevado a cabo el pasado fin de semana, desde la Secretaría de Cultura, Educación y Deportes aseguraron: “tenemos el compromiso de seguir promoviendo la participación de los artistas en este tipo de eventos tan trascendentales de nuestra cultura popular”.
A pocos días del 8M, conversamos con parte del elenco de LA MISMA, una obra de teatro que nació en Moreno y narra de forma poética la historia de seis mujeres atravesadas por una misma historia, que es a su vez la historia de todas. ¿Cómo impacta el arte en el proceso de deconstrucción social? ¿De qué manera puede aportar el teatro, la música, el cine a las discusiones en torno a la lucha por la igualdad de género?
La obra que se estrenó por primera vez en el año 2018, nació con la idea de hacer al menos diez funciones, pero realizaron más de cincuenta hasta que la pandemia paralizo todo. Este 18 de marzo, mediante una convocatoria del municipio de Moreno a distintos grupos de teatro, realizan una nueva función, a la gorra, en el Teatro Marechal.
Nina Ferrari, su directora, nos cuenta que la idea surgió en pleno auge del primer “Ni una menos” que el armado de la obra implico mucho esfuerzo ya que todo el elenco está conformado por trabajadoras, y trabajadores que atraviesan las dificultades propias de la vida cotidiana de cualquiera. “En su momento yo arme una convocatoria, tenía ganas de armar una obra con la temática de la mujer, estábamos pasando el primer momento del “Ni una Menos”, así que muy movilizadas colectivamente e individualmente, pero queríamos que sea una obra bien propia de Moreno. Siendo trabajadoras, siendo madres, teníamos muchas cosas en contra, pero dijimos vamos a buscarle la vuelta, y ahí fue que empezamos a investigar, armar el montaje, y también a pedir ayuda”.
Independientemente de que la obra toque la temática de las situaciones cotidianas que atraviesan a las mujeres por su condición de genero el equipo también está conformado por varones, y con respecto a esto Nina nos aclara: “Nos identificamos como un grupo mixto, que entiende que esta pelea es nuestra, de las mujeres, pero que también los varones tienen que hacer su trabajo, cuestionarse, compartir espacios, y luchar juntos”.
La dirección técnica de luces está a cargo de Marcelo, quien nos cuenta “la obra tiene el acierto de abarcar la problemática de género en casi todos los aspectos, aparecen muchas cuestiones reflejadas, y tiene la particularidad de no ser “panfletaria”. Y agrega emocionado: “Es una obra que es durísima, tiene un mensaje fuerte, pero que tiene mucha poesía, no poesía a lo Lope de Vega, poesía en las imágenes, en los textos, en cómo está construida, y eso le da mucha fuerza, es una obra que conmueve”.
Por su lado, Gabriela una de las seis actrices menciona como la obra va reflejando también las problemáticas cotidianas que atraviesan a las actrices en sus vidas personales, y cuenta que “la realidad resuena en la obra, y se van sumando cosas según las etapas, dificultades, cosas que nos atraviesan en lo personal, y tratamos de reflejar eso en la obra. La falta de trabajo, que las cosa están caras y el sueldo no alcanza, lo que preocupa en el cotidiano”.
“La Misma” refleja todas esas injusticias y violencias que viven las mujeres producto de la profunda desigualdad que aun hoy existe entre los géneros, desde el acoso callejero, la explotación laboral, y las dificultades de maternar en este contexto. Pero busca hacerlo desde un lenguaje cercano al barrio, para que todas y todos los que se acerquen a verla puedan llevarse una reflexión, sentirse identificados, con respecto a esto Nina manifiesta “Es una obra que tiene perspectiva de género, pero también de clase”, y agrega: “La obra tiene una forma de comunicar que hace que les llegue a las masas, no hay un lenguaje raro que haga que la gente se sienta afuera, las personas que la vienen a ver que son trabajadores y trabajadoras, obreros y obreras del conurbano, y se sienten identificados, no lo sienten como algo ajeno. Son situaciones cotidianas con las que cualquier mujer del barrio se siente identificada”.
Por su parte Gabriela menciona y destaca que es cada vez mayor la presencia de varones entre el público, algo que considera importante a la hora del aporte que puede hacer la obra al cuestionamiento de los privilegios que tienen ellos como género “A través de lo sensible podemos conmover al otro, hacer que se cuestiona algo, se lo pone a mirar de otra manera, desde una invitación y no desde el ataque, nos parece que es super constructivo”.
Por último, Mónica, otra de las actrices, menciona “Toda manifestación de arte que implique poder pensar, reflexionar o modificar algo bienvenida sea, y nuestra obra tiene que ver un poco con eso, por eso nos parecía importante la inclusión de los varones, y los adolescentes”. Componen el elenco completo de la obra: María José Arregui, Karina Mattalone, Mariela Campanoni, Laura Freire, Mónica Triviño y Gabriela Acosta Navarro. Técnico en sonido y luces: Facundo Amestoy / Marcelo Rudy. Maquillaje y asistente de sala: María Laura Martos. Dirección: Nina Ferrari y Adrián Velázquez. Las entradas para la función del 18 de marzo a las 21hs, se retiran por el teatro una hora antes. Teatro Marechal, Asconape 85.
