Leroy Giménez :“En el festival se terminó creando un formato de show distinto a partir de las ideas de los artistas”

Hijo y nieto de grandes artistas, Leroy Giménez es otro de los jóvenes talentos morenenses que se presentan en el escenario del próximo Festival Urbano que promete ser una gran fiesta de la música regional.


Desde Barrio Alcorta, Leroy nos cuenta con mucho orgullo: “La música acompaña mi vida desde mi nacimiento. Mi padre Pirú Giménez y mi abuelo Prudencio Giménez ambos eran artistas, mi papa daba clases en casa, cursos, clases intensivas de canto y distintos instrumentos. Todo eso me genero un amor casi natural por la música y por expresarme”.
El abuelo de Leroy fue un reconocido musico paraguayo que llego a tocar incluso con artistas de la talla de Nelly Omar y Hugo del Carril, su papa también fue un musico que incursiono por varios géneros musicales, algo que Leroy dice haber heredado, la necesidad de no encerrarse en ningún género, por eso, aunque hoy define el estilo de su música dentro del R and b (Rhythm and blues) contemporáneo prefiere transitar la música de forma hibrida, sin encasillarse.

Con respecto al estilo de música que viene desarrollando actualmente dice que busca recuperar la esencia “Llevar todo más a lo acústico. Hoy en día el uso excesivo de lo digital y electrónico hace que se pierda la voz y los instrumentos, que es la esencia de la música. Siempre sumándole un poco del Flow del rap, jugar con la voz, el canto, pero full guitarra y piano”.
Con respecto al mensaje que busca dejar con sus letras, dice que cree que la música puede ser un gran canal de mensajes, tanto para lo bueno como lo malo: “Veo a la música como un canal de fuertes mensajes, que pueden influenciar tanto desde lo malo como desde lo bueno. Por eso busco dejar un mensaje sobre los valores del amor verdadero, del autoconocimiento, de la evolución. Sembrar un mensaje positivo a través del medio más fuerte que tiene el ser humano para comunicar como es la música”.

Con respecto a su participación en el FU2021 nos cuenta dice que formo parte desde el principio aportando ideas en la organización y que desde ese momento la paso super bien y se sintió como en casa, expresó: «En el festival se terminó creando un formato de show distinto a partir de las ideas de los artistas».
Recuerda el show como una hermosa experiencia audiovisual con el atardecer de fondo, entre los sonidos y las imágenes proyectadas en la pantalla gigante.


Con respecto a la organización del mismo destaca el gesto de la intendenta Mariel Fernández de acompañarlos esa tarde «Mariel nos brindó mucho apoyo, y su elogio sano. Se que está acompañando mucho este movimiento cultural, y con su gesto conecta los dos mundos, el de quienes organizan con los artistas».
Con respecto a su participación en el FU2022 este sábado 19 nos dice con mucho entusiasmo “Este año vamos a estar tocando cerca de las 16hs. Sabemos que se viene un altísimo nivel de artistas, hay un artista que viene de Chile directo a Moreno que es Bubaseta”.


Como cierre Leroy nos dice que está muy feliz de ver el proceso que se viene dando en Moreno con respecto a la música y la juventud
«Hay un cambio y un proceso muy interesante en Moreno, se le vuelve a dar bola a la música, a los artistas, se protege y se le da espacio a las personas que son parte de la cultura y que con su aporte elevan al distrito, así que muy feliz de estar y ser de Moreno en este proceso donde se está invirtiendo en la música, los festivales, en llegar a la juventud, la cultura. En esta ciudad hubo una época donde el arte tenía un brillo dorado, lo sé por mi familia, y siento que estamos volviendo a eso”.

FU#21: las juventudes saltaron y disfrutaron del rap en el festival urbano de Moreno

Competencias de freestyle, rap en vivo de artistas locales, sorteo de tatuajes y pases libres para barbería, grafittis en vivo, entre otros, fueron algunas de las actividades que formaron parte del primer festival urbano de Moreno. En esta nota, te contamos los detalles del evento cultural donde las juventudes morenenses disfrutaron del rap en la Plaza Buján.

El sábado 6 de noviembre se llevó a cabo el primer festival urbano de Moreno, en la plaza Buján, organizado por el municipio de Moreno. Allí, diversos artistas fueron parte de una jornada llena de cultura para las juventudes morenenses. Acru Roman, La kamada, DJ Pirata, fueron algunos de los artistas del ambiente del rap. 

El rap ya forma parte del ADN cultural de este país. Para mí, es una bendición poder estar viviendo de cerca a uno de los públicos con más fuego del mundo y que sea acá en casa, en Argentina” expresó Acru en el cierre del festival, quién, además, invitó a las juventudes a “no olvidar sus orígenes” e involucrarse en el contexto social. 

El festival contó con grafittis en vivo, la actuación de artistas raperos locales, se realizaron competencias de freestyle, ofrecieron pases libres para los servicios de barbería, tatuajes gratis, talleres de Educación Sexual Integral, comidas típicas y aptas para veganos y veganas y además, participaron feriantes de la economía popular.  

Huen, emprendedora deLencería Afilada” sostuvo que hubo un buen ambiente y buenas ventas y celebró haber sido parte del evento y expresó que: “Las mujeres se están haciendo un lugar en la escena del rap, varias de ellas rapearon solas y en batallas de freestyle y estuvo increíble” y agregó que: “Me pone feliz que se dé un marco institucional a la movida del rap, hace mucho que las juventudes se juntan en la plaza a improvisar y se les dio valor, se les escuchó”. 

De esta manera, una multitud pudo disfrutar de uno de los festivales más importantes de Moreno donde la cultura del rap se hizo presente y fue motivo de celebración para las juventudes morenenses que encuentran, en el rap, una forma de vivir, aprender y relacionarse con sus pares.  

Manuel Blake: “Siempre hay que ir con respeto, pero sin miedo”

Empezó a conocer el amor por el arte desde muy chico. En el jardín de infantes y en la escuela primaria más tarde, ya escribía poemas. Dice que empezó a interesarse por la #música casi sin querer, pero desde sus primeros pasos, el rapero de 22 años ya caminaba por el sendero artístico.

Me gustaba mucho leer los libros de poesía que se vendían en el tren, me flasheaba mucho.” recuerda. Entonces empezó a escribir, comenzó a conocer el rap hasta que se animó a meterse de lleno en el freestyle. 

Su primer tema lo sacó en el 2013 y desde ahí, incluso mucho antes quizás, cuida a su música “como a su esencia”. “Creo que actuamos siempre condicionados, tanto por un contexto o la gente que nos rodea y lo que piensan.” Pero fiel a su estilo, Manuel Blake asegura que en su música no hay lugar para eso. “Siempre trato de que salga lo más puro posible, por eso no lo pienso sino que lo saco como viene”. 

“Algo positivo y bueno de alguna persona vuelve siempre”, afirma. Eso es lo que busca generar en su público: “una risa, un gesto”. Dice que “por suerte hasta ahora siempre me tiran buena onda, o se quedan con alguna letra que escucharon en mis temas o simplemente se ceban con un loquito rapeando,improvisado.” Y agrega que, para él, la recepción de los oyentes “depende un poco de lo que expreses vos y como lo expreses también, yo trato de generar eso.”

Este es, justamente, uno de sus más grandes desafíos: “Uno no siempre sabe lo que siente. Imaginate tener que expresarlo de la manera más concisa, quizás hasta en pocas palabras, siguiendo una melodía, un flow”. Si bien se llevó “más de una frustración”, intenta tomárselo como un juego. 

Si bien todavía no vive de su música y sueña con ese norte, el joven rapero expresa que “no vive de esto, pero vive por esto.” “Entiendo que la música hace que yo viva a mi manera, sino todo sería distinto, hasta yo”. reflexiona Blake.

El mensaje que le daría a quienes desean animarse a seguir sus sueños en la música, Manuel les diría que “se lancen, siempre con respeto pero sin miedo. Aprender se aprende en el camino, solo que hay que contar con la humildad para hacerlo”. 

Valora que gracias al rap “se están teniendo en cuenta a los pibes y las pibas que hacen arte”. Su deseo es que esto se siga incrementando para “hacer cosas que hagan crecer más la movida» porque “hace crecer a su entorno, saldríamos todos beneficiados”. 

Si bien las redes sociales son una herramienta con la que cuenta, Manuel Blake analiza para finalizar, que lo fundamental es el boca en boca. “Las redes me permiten seguir mostrando material más seguido, ya que por motivos de dinero se me hace imposible grabar todos los días en un estudio, sacar temas, pagar una producción, un beat, un video, son inversiones importantes, ahi le re doy la derecha a instagram”.