Roger Oner: “Este es un gran momento para prestarle atención a las señales de la vida”

Transcurría el 2008 cuando Roger Oner comenzaba a recorrer y conocer la calle. A través de un amigo conoció el rap y comenzaron a tirar freestyle. Al poco tiempo ya eran tres y conformaron una crew: “a partir de ahí todo cambió” afirma. Hoy, es ilustrador, grafitero y tatuador.

Con el tagg de #Errege y con tan solo 15 años, Roger empezó a habitar, pintar y expandirse en la vía pública. Hoy, a sus 28 años cree que el arte “a pesar de todo, es algo tan puro. Un gran sentimiento sanador, de volver a empezar y también terminar con precisión todo lo que no construye. Para mí representa el valor de mi vida, con estilo, carácter y honor.”

Desde la niñez se interesó por el arte. Dibujaba y creaba sus propios personajes, hasta que en el secundario se inclinó por la ilustración. Ese amor luego mutó en el graffiti y fue ampliando sus conocimientos. Ese fue, cuenta Roger, el momento clave para poder observar lo que lo rodeaba, su infancia, los videojuegos, las caricaturas, películas, etc. “Lo peculiar fue que, a pesar de los bajos recursos, pude encaminar el estilo y poder continuar con el gran camino del ninja – como le gusta llamarlo a él -.

“El graffiti pertenece a las calles y por más que lo deseen estructurar, esta cultura no tiene forma. Se moldeó a través del tiempo, y se adecua a cada momento. Evoluciona en cada rincón.”

Cuenta, con franqueza, creer que “las personas perciben la serenidad que a veces son los dibujos o caricaturas, ya sea también por su composición de colores y formas, estructuras inimaginables, como también por su lado opuesto, complejo, agresivo, más detallado y veloz. Todo depende de las emociones.”

Cuenta para Moreno Primero que su más grande desafío es, nada más y nada menos, brillar: “por cada uno de aquellos que no pierden la esperanza, la admiración, por todos aquellos que algun dia quisieron pero no pudieron, por los que desean también verme caer, por mi crew, mi familia, por la revolución.” 

Roger Oner logró el sueño de cualquier artista: vivir trabajando de lo que le apasiona. “Creo plenamente que todo depende del esfuerzo y la dedicación. Pero más que nada del amor hacia lo que uno hace. El tiempo es algo tan valioso y tan efímero en equilibrio.” A quienes sienten el mismo amor que él por el arte, el joven grafitero expresó “Deseo con muchas ansias que se diviertan, cada segundo sean libres.”

Si bien a diferencia de muchos otros, Roger considera que en su trabajo la pandemia no modificó la lógica, incluso lo potenció porque “es un gran momento para prestarle atención a las señales de la vida”, analiza que las redes sociales “movieron las piezas del juego a otro nivel, tanto comercial como experimental” agregó que “hay que adaptarse, y continuar” porque “todo depende de uno mismo, el camino está ahí, esperando a ser transitado.”

Manuel Blake: “Siempre hay que ir con respeto, pero sin miedo”

Empezó a conocer el amor por el arte desde muy chico. En el jardín de infantes y en la escuela primaria más tarde, ya escribía poemas. Dice que empezó a interesarse por la #música casi sin querer, pero desde sus primeros pasos, el rapero de 22 años ya caminaba por el sendero artístico.

Me gustaba mucho leer los libros de poesía que se vendían en el tren, me flasheaba mucho.” recuerda. Entonces empezó a escribir, comenzó a conocer el rap hasta que se animó a meterse de lleno en el freestyle. 

Su primer tema lo sacó en el 2013 y desde ahí, incluso mucho antes quizás, cuida a su música “como a su esencia”. “Creo que actuamos siempre condicionados, tanto por un contexto o la gente que nos rodea y lo que piensan.” Pero fiel a su estilo, Manuel Blake asegura que en su música no hay lugar para eso. “Siempre trato de que salga lo más puro posible, por eso no lo pienso sino que lo saco como viene”. 

“Algo positivo y bueno de alguna persona vuelve siempre”, afirma. Eso es lo que busca generar en su público: “una risa, un gesto”. Dice que “por suerte hasta ahora siempre me tiran buena onda, o se quedan con alguna letra que escucharon en mis temas o simplemente se ceban con un loquito rapeando,improvisado.” Y agrega que, para él, la recepción de los oyentes “depende un poco de lo que expreses vos y como lo expreses también, yo trato de generar eso.”

Este es, justamente, uno de sus más grandes desafíos: “Uno no siempre sabe lo que siente. Imaginate tener que expresarlo de la manera más concisa, quizás hasta en pocas palabras, siguiendo una melodía, un flow”. Si bien se llevó “más de una frustración”, intenta tomárselo como un juego. 

Si bien todavía no vive de su música y sueña con ese norte, el joven rapero expresa que “no vive de esto, pero vive por esto.” “Entiendo que la música hace que yo viva a mi manera, sino todo sería distinto, hasta yo”. reflexiona Blake.

El mensaje que le daría a quienes desean animarse a seguir sus sueños en la música, Manuel les diría que “se lancen, siempre con respeto pero sin miedo. Aprender se aprende en el camino, solo que hay que contar con la humildad para hacerlo”. 

Valora que gracias al rap “se están teniendo en cuenta a los pibes y las pibas que hacen arte”. Su deseo es que esto se siga incrementando para “hacer cosas que hagan crecer más la movida» porque “hace crecer a su entorno, saldríamos todos beneficiados”. 

Si bien las redes sociales son una herramienta con la que cuenta, Manuel Blake analiza para finalizar, que lo fundamental es el boca en boca. “Las redes me permiten seguir mostrando material más seguido, ya que por motivos de dinero se me hace imposible grabar todos los días en un estudio, sacar temas, pagar una producción, un beat, un video, son inversiones importantes, ahi le re doy la derecha a instagram”.

Beneficios para artistas populares de Moreno

Mediante el registro de actividad, la Secretaría de Educación y Cultura se propone regular y proteger a los artistas populares que trabajan en las calles del municipio.

Dialogamos con Marina Bacin, directora general de Programas de Arte y Cultura de la Secretaría de Cultura, Educación y Deportes, quien nos contó los principales objetivos de esta nueva puesta en marcha de la Secretaría: ¨Muchas veces las y los artistas no se reconocen como gestores de la cultura, entonces lo que buscamos es que comience a existir ese reconocimiento por parte de toda la comunidad. Además, es una forma de reconocer la necesidad de un registro para generar vínculo con artistas y pensar soluciones en conjunto a las distintas problemáticas a las que se enfrente este colectivo¨. 

Este registro no solo va en búsqueda del reconocimiento de los y las artistas populares, autorizando su labor y protección en las calles de Moreno, sino que también brinda la oportunidad de crear un registro de actividades para aumentar la difusión y promoción de cada trabajador y trabajadora. ̈Queremos que los artistas callejeros trabajen en las condiciones necesarias para que puedan desempeñarse sin correr ningún peligro. Al estar registrados, esto nos permite ubicarlos para contactarlos a la hora de invitarlos a participar de distintas cuestiones, como subsidios, eventos¨, agregó Marina Bacin. 

Queremos que los artistas callejeros trabajen en las condiciones necesarias para que puedan desempeñarse sin correr ningún peligro.

Para ser beneficiarios de lo establecido por la ordenanza N° 6376/20, todas y todos los artistas que trabajan en las calles de Moreno deberán contar con la credencial que otorga la Secretaría de Cultura. Para obtener dicha credencial, deben completar el formulario online aquí . En caso de no poder registrarse por este medio, los días martes de 10 a 12 horas, y jueves de 13:30 a 15:30 horas, podrán acercarse a la Casa de la Cultura, ubicada en Dr. Vera 247, para llevar adelante el proceso de reconocimiento laboral.  

La credencial le será otorgada a todas y todos los artistas callejeros que desarrollen su labor dentro del partido de Moreno, una vez realizado el proceso de registro, sin importar el lugar donde residan