La orquesta “Raíces Moreno” invita a la comunidad a sumarse a la primera peña virtual que realizan este sábado a las 21:00 Hs en su página de Facebook “Raíces Moreno”.
Desde Moreno Primero nos comunicamos José Batistín, director de la orquesta, con quien conversamos de todo: La orquesta, sus inicios, su impronta comunitaria, la importancia de nuestras raíces, y muchas cosas más.
MP: Contanos un poco sobre la orquesta
JB: Bueno, el nombre es Orquesta de Música Popular Raíces. Estamos desde el año 2007. Empezamos en La Reja con un grupito de 20 niños y niñas, y hoy ya tenemos tres sedes, la primer sede está en La Reja, otra en el colegio EOS, Moreno Centro y otra en la Escuela Primaria Rural Nº 5, Cuartel V, Moreno. Entre las tres sedes hay más de 200 integrantes de la orquesta.
La orquesta es un trabajo autogestivo, no depende de ningún programa nacional. Es autosustentable. Nosotros decimos que utilizamos la música como una herramienta de transformación social grupal e individual. Osea es un trabajo comunitario el que hacemos, la música es como una excusa.
MP: ¿Es complicado llevar adelante una orquesta? Digo, por el costo, la organización, la cantidad de gente.
JB: Si, totalmente. Justo cuando cambio el gobierno las nuevas autoridades municipales nos habían convocado a replicar este proyecto en diferentes barrios. Estábamos justo charlando y nos agarró la cuarentena y quedó truncado eso. Pero sí, es complicado, pero es muy lindo. Nosotros fuimos de las primeras orquestas en moreno, no es algo que tenga mucha historia, hablando de orquestas sociales. La verdad que en este tiempo los resultados fueron muy buenos, y no sólo en esta orquesta sino en todas las orquestas que se han formado en el país. Es abrir un abanico muy amplio a un montón de gente, siendo que antes la orquesta era para una pequeña élite donde ingresaban unos pocos.
MP: En este sentido es una orquesta que tiene como fin la inclusión…
JB: A veces el termino inclusión no me cierra mucho porque ¿incluir a dónde? Nosotros hablamos más de generar igualdad de oportunidades para todos y para todas. Es más equitativo el asunto. También en nuestra orquesta incluye a personas con alguna discapacidad, en ese término por ahí sí lo podemos utilizar como inclusivo.
MP: Cuando hablas de igualdad de oportunidades ¿estamos hablando de chicos y chicas que por ahí no tienen la posibilidad de acceder a un profesor o a aprender de música no?
JB: Si, totalmente, y a veces el problema no es solamente económico. En cuartel V por ejemplo, trabaje como profesor de música. Ahí había chicos que querían aprender y me pedían clases, y lo que observaba es que más allá que tuvieran o no la posibilidad de pagarlo, en el barrio no tenían profesionales que le enseñen un determinado instrumento. En ese sentido es brindar igualdad de oportunidades, además de lo económico.
Nuestra orquesta es gratuita y el trabajo nuestro es un trabajo colectivo, desde los niños y niñas hasta las familias. Al ser una orquesta autogestiva tenemos que ver como sostenernos y como seguir ampliándonos y multiplicándonos. Entonces las familias que quieren participar se preocupan también por la gestión… conseguir profes, pagarles, juntar fondos para viajes, y demás. Eso hace al trabajo colectivo más allá de la música.
Es muy lindo porque no sólo se transforma el pibe o la piba, sino también la familia.
MP: En la orquesta interpretan música popular…
JB: Claro, nosotros hacemos los arreglos de la orquesta no es que tomamos arreglos ya hechos. Si bien los profes llevamos un bosquejo, los pibes aportan cosas, también es colectivo desde ese lugar. Es muy lindo porque también es una forma de llevar la creatividad.
Tomamos música de la cultura nuestra porque consideramos que es una contribución a nuestra construcción colectiva de identidad como pueblo. Después los pibes tocan otras músicas también, no somos tradicionalistas, para nada.
MP: ¿Es una responsabilidad interpretar esta música en el sentido de hacer valer nuestra tradición? Más que nada desde esa mirada tradicionalista que dice que la música de nuestras raíces es así y no se permite innovación.
JB: Yo creo que la cultura es algo que la construye el pueblo. Entonces no se toca una zamba igual ahora que hace 50 años atrás, se va modificando. Ese es el problema del tradicionalismo cerrado. Quieren interpretar algo y que no evolucione. Si vos te plantas desde ese lugar no hubiera existido Piazzola que revolucionó el Tango. Yo particularmente pienso que debes conocer las raíces, y una vez que las conoces podes intentar modificar desde ese lugar. Que tampoco es modificar concretamente.
Nosotros si enseñamos, por ejemplo, las formas en que se toca una zamba, un carnavalito y demás. Después hacemos la modificación. El problema es cuando alguien quiere modificar algo sin conocerlo.
MP: Es importante también que se conozca nuestra cultura, nuestras raíces y que se difundan estos espacios…
JB: El folklore es nuestra historia, no podemos no conocerlos. Es casi una obligación porque es nuestra cultura. Más nosotros que viviendo en el conurbano tenemos gente de todas las provincias y de varios países vecinos que traen viva esa cultura. Muchas veces esas cultura que traen es motivo de burla por nosotros mismos, y yo lo primero que les digo es que, por ejemplo, que el guaraní es una lengua hermosa y que es una de las pocas que sobrevivió a la conquista.
MP: Me gustaría que me cuentes un poco de la peña que van a hacer mañana.
JB: Bueno, nosotros con este tema de la pandemia siempre armamos zoom, un classroom, hacemos videollamada, de alguna forma la orquesta siguió funcionando. Una de las primeras cosas que hicimos fue un video que sacamos en cuarentena donde participaron más de cuarenta chicos.
Nosotros nos estamos reinventando constantemente con esta situación, y una de las estrategias que pensamos para incentivar a los chicos. A ellos les gusta salir a tocar, entonces cuando le damos cosas puntuales como que reaccionan, y el motivo de la peña es eso, un poco una estrategia para conectarse con las familias, para difundir lo que estamos haciendo. Y bueno salió así, buscando estrategias para mantener viva la orquesta y seguir tocando.
En esta oportunidad cada profe armó con algunos de sus alumnos un videíto. Entonces no va a ser la orquesta tocando sino pequeños grupos. Cada grupo armó un video y esos se van a estar pasando en el zoom, donde también va a haber una locutora, y todo eso se va a trasmitir en vivo por el Facebook “Raíces Moreno”. Así que como dice el flayer, preparen las empanadas y prepárense para bailar también…. Vamos a ver como sale, es una prueba piloto.
MP: Y esperemos que sea la primera de muchas…. ¿El que se quiera sumar a la orquesta cómo tiene que hacer?
JB: Se pueden conectar por intermedio de Facebook, de ahí le contestamos. En este momento estamos con los grupos de zoom así que los agregamos ahí.
MP: Perfecto José, muchas gracias y éxitos en la peña.